Театрализовано-хореографическая сказка «Алиса в Стране чудес» – это красочное сценическое воплощение знаменитой истории через язык танца. Постановка сочетает классическую балетную технику с элементами современного танца. Спектакль рассчитан на семейную аудиторию: он увлекает детей и одновременно предлагает взрослым пищу для размышлений о взрослении, поиске себя и природе реальности. Спектакль делится на несколько хореографических картин, каждая из которых передает ключевые эпизоды сказки:
Начало приключения: Алиса видит Белого Кролика и следует за ним. Хореография передает ее любопытство и легкую тревогу через плавные, но стремительные движения.
Уменьшение и увеличение: хореография обыгрывает изменения размеров Алисы через контрастные движения – от мелких, сжатых жестов до широких, размашистых па.
Безумное чаепитие: коллективная сцена с участием Шляпника, Мартовского Зайца и Сони. Хореография – эксцентричная, с резкими сменами темпа и гротескными позами. Ритм задает повторяющаяся музыкальная фраза, напоминающая заклинивший механизм.
Суд: кульминационная сцена. Хореография строится на противостоянии: кордебалет (подданные) движется синхронно, как единый механизм, а Алиса – свободно, порывисто. В финале она «просыпается», и все персонажи растворяются в пространстве.